Chase Sui Wonders occupe le devant de la scène dans L’atelier L’épisode 5 prouve que la comédie Apple TV+ peut se concentrer sur les personnages autant que sur des gadgets intelligents.
À chaque épisode de L’atelier, il trouve une nouvelle façon d’impressionner. Dans le Première en deux parties C’était une pièce d’ensemble très drôle, puis un riff serré et isolé sur l’art microcosmique de l’oner ; dans l’épisode 3, il s’agit de l’idée de Studios donnant des notes aux réalisateurs en une farce profondément personnelle ; dans l’épisode 4, il brille Émulé d’un film noir classique dans un commentaire sur l’ego. Ici, dans l’épisode 5, il ne fait rien de spectaculaire du tout, au lieu de cela, poussant le personnage jusqu’ici sous-utilisé de Quinn au premier plan dans une rivalité burlesque sur le lieu de travail avec Sal qui a également quelque chose de significatif à dire.
Ce qui est significatif, je pense, c’est qu’il y a de vraies personnes derrière les films. Et vous ne devriez probablement pas avoir besoin de le rappeler, mais Hollywood est un tel lien de personnalités et de privilèges qu’il est facile d’oublier. La franchise a également fait valoir ce point, mais de manière plus ridicule. Une grande production est un acte extraordinaire de rotation d’assiettes pour lequel seuls les talents créatifs sont généralement crédités, mais cela dépend du travail acharné et du dévouement de personnes ordinaires ayant des aspirations professionnelles qui n’obtiennent pas le filet de sécurité de la gloire et de la fortune. Des gens comme Sal et Quinn.
Ike Barinholz est le héros méconnu de L’atelier. Il a fait un excellent faire-valoir pour Seth Rogen dans les deuxième et quatrième épisodes, et il fait de même pour Chase Sui Wonders ici, positionné comme une sorte de dinosaure vieillissant qui a le bureau, le salaire et l’espace de stationnement que Quinn convoite. Mais parce qu’elle est jeune, ambitieuse et créative, elle pense que Sal vient de tout lui offrir, sans jamais vraiment considérer que même s’il pense que les films A24 sont pour les « mixologues pansexuels vivant à Bed-Stuy » – ce qui semble exact – il pourrait être bon dans son travail, et l’apprécier pour des raisons qu’elle n’a pas envisagées.
C’est la clé de « La Guerre ». Vous n’êtes pas censé vous ranger aveuglément du côté de Quinn ou de Sal dans leur conflit, mais les voir tous les deux comme des individus avec leurs propres points de vue qui ont des positions différentes mais tout aussi valables. Quoi qu’il en soit, Clin d’œil, un nouveau film d’horreur, sera réalisé. Mais la question de savoir s’il s’agira d’un film qui plaira à la foule ou d’une œuvre d’art expérimentale fait l’objet d’un débat – rigoureux, en fin de compte.
La position de Sal est que, puisque Clin d’œil est une imitation de Sourire, le réalisateur de ce film, Parker Finn, devrait le réaliser. C’est une arithmétique hollywoodienne quelque peu cynique, mais cela vient de quelqu’un qui est dans le métier depuis assez longtemps pour comprendre l’érosion de l’originalité et qui a accepté l’idée de faire des films plutôt que des films. Quinn ne pense pas comme ça. Et parce que tout le monde autour d’elle semble le faire, la série d’indignités qu’elle subit dans et autour du studio commence à la déranger personnellement, comme si l’univers cinématographique conspirait délibérément contre elle. Et Sal devient l’avatar de son malheur parce qu’il est la cible la plus proche.
Seth Rogen et Chase Sui font des merveilles en studio | Image via Apple TV+
Il y a probablement quelque chose de tristement vrai dans la fréquence à laquelle les scénarios se retrouvent aux prises avec différents réalisateurs qui ont différents dirigeants qui les défendent, et à travers une variété de circonstances souvent alambiquées – bien qu’il soit vrai que ce n’est probablement pas celles impliquant des burritos jetés – les choses sont faites d’une manière qui n’a jamais été prévue, par des gens qui n’ont peut-être jamais eu l’intention de le faire. Mais c’est ainsi que les choses se passent. C’est ce que Sal a accepté, et la chose que Quinn ne peut pas accepter. Pas au début, en tout cas.
Toute la comédie L’atelier L’épisode 5 vient de l’escalade de ce conflit dans des domaines de plus en plus absurdes, culminant avec l’effondrement d’un plateau et Sal et Quinn étant tous deux potentiellement dans la ligne de mire d’un licenciement. Mais toutes les blagues ne sont pas simplement drôles. Ils sont souvent assez révélateurs, comme lorsque Sal essaie de convaincre Quinn à quel point il a besoin de son travail en expliquant que ses filles adolescentes ne sont pas assez intelligentes pour réussir seules. Il le pense vraiment. C’est un gars qui fait une crise de la quarantaine parce que tout le monde, de sa famille à ses jeunes collègues, pense qu’il est un perdant, et la seule chose à laquelle il peut s’accrocher est de pouvoir financer la vie de ses enfants avec l’argent cynique des studios.
Quinn traverse un arc de devenir légèrement monstrueuse dans sa croisade contre Sal, risquant aveuglément la voitureDes assistants à gauche et à droite juste pour s’assurer qu’elle peut voler sa place de parking et retarder fatalement ses réunions, mais elle s’adoucit aussi quand elle en vient à comprendre la position dans laquelle il se trouve réellement. Son égoïsme fait place à la sympathie ; L’hostilité de Sal laisse place à la compréhension. Ce n’est pas le cas exactement une conclusion mutuellement bénéfique – Sal garde son emploi mais perd cette place de parking convoitée – mais on a vraiment l’impression qu’une entente a été conclue des deux côtés. Et Continental Studios peut rester à flot un peu plus longtemps.
