Callie Hernandez, Rachel Sennott et Josh Hutcherson dans I Love LA | Image via WarnerMedia
J’adore LA introduit une certaine obscurité dans l’épisode 6, alors que l’influence de la ville commence à déformer les personnalités et à polluer les relations.
J’adore LA est une comédie depuis le début, et c’est toujours une comédie dans l’épisode 6, mais à peine. La frontière entre les pitreries burlesques des sitcoms et la véritable obscurité morale devient un peu floue. Dans « Game Night », cela s’exprime principalement à travers Maia, qui a eu tendance à faire preuve d’une certaine cruauté concernant son carriérisme, mais qui franchit ici la frontière vers la psychopathie et le vide moral. C’est drôle, car au début elle était en grande partie le point de vue du public face à la caricature extravagante de l’influenceuse de Tallulah. Comment les rôles se sont inversés.
C’était, il faut l’admettre, préparé dans l’épisode précédent. Le fait que Maia ait vu la vie entièrement inventée d’Alyssa comme enviable et ait commencé à considérer Dylan comme superflu était un signal d’alerte assez important. L’arrivée soudaine d’un mot de son ancien patron new-yorkais (Colin Woodell) ne fait que la précipiter sur un chemin qu’elle avait clairement déjà emprunté. Le surnom affectueux que son ancien patron lui donne implique une illicitesse dans leur relation, confirmée par le déjeuner flirty qu’ils apprécient. Maia écoute les divagations folles du type sur le fait que d’autres personnes comme Alyssa ne sont « pas comme eux », trop faibles, trop « effrayées pour que les gens soient blessés », mais Maia écoute à peine.
Je ne suis pas totalement sûr de ce que cela implique ici. Il est bien trop facile d’accuser Maia d’être follement amoureuse de ce type ; il y a une qualité prédatrice dans la dynamique qui n’est pas explicitement exprimée mais qui est très évidente dans la performance de Sennott et la façon dont la scène est cadrée. Maia devient soudainement prisonnière, ou du moins un jouet, qu’elle s’accroche à chaque mot pour des raisons sexuelles simples mais confuses ou parce qu’elle a été manipulée pendant une période qui remonte à sa carrière à New York. On n’est pas censé pouvoir le voir.
La façon dont Maia, désormais ivre et incroyablement excitée, réagit à cette expérience est néanmoins manifestement insensée. Elle rentre chez elle pour essayer de coucher Dylan, mais il profite de la soirée jeux avec ses collègues, dont l’un est assez jeune et joli pour plonger Maia dans un plongeon psychologique. Elle est agressive, exagérée et insistante avec tout le monde, y compris Dylan, à un point tel qu’il doit finalement demander à tout le monde de partir pour sa propre carrière et sa vie sociale. Maia obtient ce qu’elle veut – une confrontation coléreuse durant laquelle elle imagine brièvement son ancien patron à la place de Dylan – mais la nature transactionnelle de la rencontre ne passe pas inaperçue pour l’un ou l’autre. Dylan a un air dévastateur quand il réalise qu’il jouait juste un rôle consciencieux dans le rêve torride de quelqu’un d’autre.
Qu’est-ce qu’il y a d’intelligent ? J’adore LA L’épisode 6 montre comment il utilise le déclin moral de Maia pour examiner tout le monde en termes plus honnêtes, humains. Le gimmick, c’est que alors que tout le monde vivait auparavant un fantasme à moitié fait de frites vocales et de contrats de marques, quand les choses tournent mal, cela ne suffit pas à tout le monde sauf à Maia. Charlie, par exemple, est encore en train de composer avec la mort soudaine de Lukas, et cela finit par être relié à sa longue « relation » en dents de scie avec le type que nous avons déjà vu plusieurs fois dans des scènes fugaces. C’est surtout fait rire – Charlie et Alani finissent par emmener quelques films maison de la première dans un magasin d’électronique pour déterminer quelle est une sextape à effacer de l’existence – mais il y a aussi une note de vraie douleur émotionnelle ici, surtout lorsque le souvenir de Charlie le pousse à chercher des comptes sur le numéro désormais disparu de Lukas.
Une autre conséquence de l’ambition agressive de Maia est la réputation de Tallulah. Elle est maintenant le visage de Ritz – oui, des crackers – ce qui semble être un partenariat assez sûr, mais Maia laisse aussi échapper à l’un de leurs cadres que Tallulah fréquente une femme, ce qui conduit toute la campagne à tourner autour du fait que Tallulah est lesbienne. Tallulah est mortifiée, non pas parce qu’elle a honte ou qu’elle nie sa sexualité, mais à cause de la manière désinvolte dont elle a été utilisée – tant par Maia personnellement que par Ritz en général – comme argument de vente. Heureusement, Tessa n’est pas étrangère à se faire passer pour un idiot pour de l’argent, alors elle aide à rassurer Tallulah en lui disant que ce genre de compromis fait partie du jeu. Ils vandalisent aussi le panneau publicitaire du Ritz avec de la peinture pour faire bonne mesure.
Mais cette situation n’est tenable pour personne. Maia va blesser des gens, et pas seulement Dylan. Tous ceux qui la composent risquent d’être entraînés par ses propres efforts pour get plus loin, et il devient de plus en plus clair que lorsqu’il s’agit de satisfaire ses propres appétits, n’importe qui d’autre n’est qu’un dommage collatéral acceptable. Bienvenue à L.A.
